Saijo Akane étudiante et batteuse dans un groupe se retrouve injustement exclue de ce dernier. Le musicien de génie, Fujitani Naoki, entend parler de Saijo Akane et lui propose de rejoindre son nouveau groupe qui comprend le guitariste Takaoka Sho, et le pianiste Sakamoto Kazushi. (Source: Anglais = AsianWiki || Traduction = kisskh) ~~ Adapté du roman « Glass Heart » (グラスハート) de Wakagi Mio (若木未生). Modifier la traduction
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- Titre original: グラスハート
- Aussi connu sous le nom de: Gurasu Haato
- Réalisateur: Kakimoto Kensaku, Goto Kotaro
- Scénariste: Tomoko Akutsu, Okada Mari
- Genres: Musique, Romance, Drame
Où regarder Glass Heart
Subscription (sub)
Distribution et équipes
- Sato TakeruFujitani NaokiRôle principal
- Miyazaki YuSaijo AkaneRôle principal
- Machida KeitaTakaoka ShoRôle principal
- Shison JunSakamoto KazushiRôle principal
- Suda MasakiShinzaki ToyaRôle Secondaire
- Karata ErikaKai Miyako [TENBLANK's manager]Rôle Secondaire
Critiques

Une symphonie fragile qui laisse une empreinte profonde
Glass Heart — Une symphonie fragile qui laisse une empreinte profondeIl est des œuvres qui ne se contentent pas de raconter une histoire, mais qui nous habitent, longtemps après le mot "fin". Glass Heart fait partie de celles-là.
Ce drama m’a profondément bouleversée. Ce n’est pas juste un récit sur la musique ou sur la célébrité, mais un voyage intérieur, une plongée dans la solitude, la douleur invisible, et l’espoir ténu que quelqu’un, quelque part, puisse nous comprendre.
Le personnage principal interprété par Satoh Takeru avec ses silences, ses maladresses, ses regards fuyants, ses comportements étranges incarne à merveille ce mal-être qu’on n’arrive pas toujours à nommer. Par moments, il semblait presque autiste — pas dans une représentation forcée ou stéréotypée, mais dans cette justesse troublante de quelqu’un qui perçoit le monde autrement, plus intensément, plus crûment. Son mal-être m’a profondément touché, peut-être parce qu’il m'a fait ressentir cette sensation d’être "à côté" même quand on est entouré.
Et puis, il y a l’esthétique. Chaque image est une émotion visuelle. Les scènes de pluie, en particulier, sont d’une beauté à couper le souffle. Elles ne sont pas là juste pour faire joli : elles parlent, elles pleurent, elles lavent. C’est comme si le ciel lui-même accompagnait le cheminement intérieur des personnages.
La musique, quant à elle, n’est pas un simple fond sonore : elle respire avec eux, elle crie quand ils se taisent, elle panse quand ils saignent. L’album de TENBLANK est un prolongement de cette expérience — fragile, intense, vrai.
Glass Heart ne plaira peut-être pas à tout le monde. Il faut accepter la lenteur, le silence, l’ambiguïté. Mais pour ceux qui cherchent une œuvre qui touche au plus profond, qui fait pleurer , qui résonne avec nos fêlures… alors ce drama est une perle rare.
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Cœurs fragiles mais brûlant pour la musique...
Je n’y allais que d’une fesse, les histoires de Boy’s band ne m’intéressent que peu et je ne suis pas fan inconditionnelle de la Jpop ! Je ne connais partiquement pas le rock japonais, ni le rock en général d'ailleurs, Mais Takeru Sato...J'ai été vite conquise par les personnages, leur passion pour la musique, leurs failles et leurs secrets. J’ai aimé la façon dont ils s’apprivoisent peu à peu les uns les autres, et s’il y a une histoire d‘amour, elle reste extrêmement discrète, largement contrebalancée par l’amitié et la relation profonde qui s’établissent entre les membres du groupe. Ils sont très tactiles, d’ailleurs, pour des Japonais, ces musiciens ! Bon, il y a des moments où la réalité disparaît au profit d’une belle scène (le duo sous une pluie battante : qui jouerait sur un piano à queue sous un vrai déluge avec un son toujours parfait ? ou un concert sur une vedette qui avance sur la mer, et où sont les projecteurs, les amplis, et surtout c’est manifestement un son studio, en non plein air !) Mais en échange les scènes sont très jolies, et tout le drama est réalisé avec une recherche esthétique dans la lumière, la photo, le montage, ce qui lui donne une certaine qualité. J’ai beaucoup aimé aussi l’atmosphère des concerts, l’ambiance du milieu, et j’ai trouvé les chansons plutôt réussies ! (je rappelle que je n'y connais rien et que je maudis souvent les paroles dans les sous-titres !)
Parlons des acteurs et en particulier de Takeru Sato ! J’ai bien cherché et je n’ai trouvé aucune mention d’études musicales ou de participation à un quelconque boy’s band ! Eh bien, je vous assure que sa performance est absolument bluffante, aussi bien au micro sur la scène, qu’au piano, on voit réellement un chanteur ou un pianiste en pleine action. Et on peut en dire autant de Miyazaki Yu à la batterie. Toutes les scènes de concert sont très très bien tournées, très réelles et crédibles (pour moi ! je n'ai vu qu'un concert de X Japan il y a 15 ans...)
Au total j’ai pris beaucoup de plaisir à voir ce drama qui n’a fait que renforcer un peu plus mon admiration pour Takeru Sato (je lui ferais bien son portrait, tiens ! Il a un visage aigu très intéressant !) et je le conseille(le drama !)surtout qu'il n’y a que 10 épisodes entre 45/50 mn chacun, 35 pour le dernier !
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