Melo Movie (2025)

Un film che parla di vita attraverso i film

Recensito da: Effe Instagram: @_Dramalia_

Ma che cos’è il “Melò”?
É la prima domanda che mi sono posta mentre mi approcciavo a questo drama da 10 episodi che ha saputo scavare come pochi altri nella mia anima. “Melo Movie” si è furbescamente affiancato alle mie emozioni, stuzzicando i ricordi di noi avventurieri degli anni ‘90 con un’atmosfera vintage e retrò dal sapore malinconico che solo i giorni passati che non torneranno mai più sanno suscitare nelle povere anime, come la mia, ancorate ai “tempi che furono”.
Bè, per rispondere alla mia domanda, il “melò” è un genere cinematografico, spesso accostato al melodramma che però non lo ricalca del tutto. Figlio prediletto del romanzo, ha come elemento narrativo fondante l’“impedimento amoroso” che si manifesta come impossibilità, negazione, destino. E’ un genere che narra di storie “romanticamente esasperate” nelle quali vengono enfatizzate le passioni: amore, sentimenti familiari, gelosia, rancori, rimorsi. E’ un racconto che rispecchia il modo di vivere sentimenti ed emozioni in ogni tempo. E’ un genere più complesso di quello che mi aspettavo, pregno di tantissime sfumature emozionali che ho ritrovato all’interno di ognuno di questi 10 meravigliosi episodi. Con un cast azzeccatissimo e una ricerca di contrasti serrata, “Melo Movie” ci accompagna in un saliscendi emotivo in cui tutto trova un equilibrio passo dopo passo, mentre il tempo scorre assieme alla narrazione riportando alla luce in noi ricordi e sensazioni. I colori sgargianti dei filtri utilizzati, in netta contrapposizione con momenti di pioggia e dolore che nella nostra mente sarebbero dovuti essere opachi e sbiaditi, sono la prima caratteristica che salta all’occhio del telespettatore mentre la storia man mano inizia a sbocciare perseguendo un continuo e immutabile equilibrio che alla fine pare si chiami “vita”.

“La vita sembra avere una quantità fissa di felicità. In un altro senso, c'è anche una certa quantità di disgrazie. "

Momenti di sfortuna e momenti di fortuna, la spensieratezza manifesta che nasconde responsabilità e consapevolezze dolorose, la rabbia che oscura l’affetto delicato, la critica che corre su un sottile filo assieme alla cattiveria, le bugie che possono minare un sentimento puro, l’amore e l’indifferenza, la maturità e l’immaturità, i desideri che lottano contro il dovere, la vita che si affianca alla morte.

“Nessuno può preparati all’amore e alla paura.”

Ko Gyeom è un sognatore, puro e incontaminato, nonostante la vita abbia iniziato a metterlo alla prova fin da bambino con la perdita dei genitori. Gyeom è cresciuto con davanti agli occhi le mille immagini dei film che gli hanno raccontato storie di tutti i generi, armando la sua corazza di solitudine con l’idea che tutto sia in realtà possibile.

“La luce nel buio. Ecco cos’erano i film per me. Dentro una semplice luce quadrata, tutto era possibile. Mi facevano credere di poter fare tutto.”

Gyeom cresce con il fratello maggiore, un ragazzo taciturno, isolato, incurvato sotto il peso delle responsabilità di una esistenza che non gli ha lasciato spazio per sé stesso, appesantito da un carattere che non l’ha nemmeno favorito nel trovare da qualche parte una piccola via di fuga. E’ un po’ la netta contrapposizione di Gyeom che invece vive apparentemente spensierato e con tantissimi amici attorno a sé. La sua aurea gioviale e frizzante infatti attira le persone aprendogli continuamente porte e opportunità che non tarda mai a cogliere. E’ così che un giorno, da amante dei film, decide di diventarne parte come attore, pur non avendo in realtà nessuna attitudine nella recitazione. Eppure il personale del set su cui piomba come una bomba a orologeria lo ama e accoglie fin da subito, ammaliato da quel ragazzo che, pur non avendone le capacità, sembra in grado di arrivare ovunque. Anche Kim Moo-bi ne rimane affascinata, il suo passato parla di un padre più innamorato del cinema che di tutto il resto, un regista mancato, senza un briciolo di bravura ma con sogni troppo grandi che l’hanno portato ad una morte prematura, inficiando il rapporto con quella figlia che per sopravvivere a quella sorta di abbandono emotivo non ha saputo fare altro se non odiarlo. Un odio iniziale trasformatosi poi in una sfida dopo la morte dell’uomo che la spinge a divenire lei stessa una regista. Quello di Moo-bi è un personaggio complesso, pieno di emotività rancorosa, ma allo stesso tempo bisognoso di un amore dolce che cerca alla cieca, senza spesso accorgersi di quanto affetto in realtà la circondi. Lei rappresenta il “dare per scontato”, l’abitudine di avere qualcosa che non ci si accorge di possedere davvero, troppo concentrata a cercarla sotto un’altra forma. Ma è anche un personaggio in evoluzione che trova in Gyeom la forza di guardarsi attorno e di lasciarsi andare. Questo finché il ragazzo un giorno scompare. Il fratello di Gyeom infatti rimane vittima di un brutto incidente, un tentativo di suicidio a cui Gyeom stesso non riesce a credere. La riabilitazione è lunga, la ripresa è solo parziale e intanto la salute ne risente, costringendo Gyeom a foderare il suo dolore, la sua consapevolezza, il suo segreto dietro ad una patina di allegria e vivacità, dietro ad una ingigantita spensieratezza che inizialmente ferisce Moo-bi quando i due si ritrovano. Ma Gyeom e Moo-bi hanno un vantaggio, la loro riunione avviene nel periodo della maturità e la loro relazione torna a veleggiare spinta da un vento di sincerità e condivisione che li avvicina passo dopo passo, mentre si raccontano e comprendono. L'esatto contrario di quello che accade ai due amici di una vita di Gyeom, Si-jun e Ju-a, una coppia invidiata all’epoca dell’adolescenza che dopo una brusca rottura si ritrova improvvisamente a doversi barcamenare in quei sentimenti mai sopiti che però rivelano fondamenta di bugie e immaturità. Un circolo vizioso che li travolge facendoli prima sperare e poi soffrire di nuovo. Si-jun, interpretato da un bravissimo Lee Jun-young che finalmente ha avuto un ruolo in cui ha potuto dimostrare delle ottime capacità, è il vero sognatore di questo drama, ancora più di quanto lo sia Gyeom. E’ un giovane artista incompreso da una famiglia benestante che lo vorrebbe da tutt’altra parte, un ragazzo che lascia una vita facile per inseguire il desiderio di divenire un giorno un musicista “anonimo ma famoso”, ed è anche un innamorato leale e deciso. La sua storia con Ju-a rappresenta appieno l’esasperazione romantica, la disillusione di un sentimento. Si-jun si ritrova dunque estraniato dalla famiglia, imbrogliato dall’amore della sua vita e illuso da quella passione, la musica, che arde ancora in lui ma che non riesce a trovare un posto nel mondo. Difficile non avvicinarsi a lui piuttosto che a Ju-a, più facilitata nel proporsi per la persona che in realtà non è per poi improvvisamente decidere di cambiare strada e raggiungere il successo in una considerata migliore. Ma “Melo Movie” non sono solo due storie d’amore con i loro problemi. C’è anche la vita. La vita che scorre e che decide, che mette alla prova, che ferisce e risana. Quando il fratello di Gyeom muore arriva uno dei momenti più toccanti della narrazione, Gyeom si ritrova a dover affrontare tutte le fasi che il dolore gli propone sul suo cammino. Ma, per la prima volta, scopre davvero di non essere più da solo e allora può fare qualcosa che mai prima si era permesso di fare: soffrire e cercare conforto.

“Una sola domanda. La morte chi fa soffrire? Chi resta qui.”

La vita toglie e la vita dà. Ed è questo il vero cuore, l’anima di questo drama che si destreggia tra il sentimentalismo e il dramma, tra i momenti buoni e quelli meno buoni. E’ un racconto reale, pieno, doloroso, affascinante, delicato.
Ecco, questo è un drama profondamente delicato che va a toccare corde del nostro cuore in così tanti modi che difficilmente ne rimarrete indifferenti.
E’ un drama lento, calmo, dolce. Pertanto dovete predisporvi ad una visione immersiva ma senza colpi di scena. E’ tutto già scritto nel titolo, è un prodotto che parla di vita vera, di fallimenti e successi, di grigliate in compagnia e notti solitarie. E’ un bagno di emozioni, e anche di lacrime. Il tutto contornato da un adattamento che sembra davvero quello di un film.
E’ un film che parla di vita attraverso i film, e per me è stato un viaggio davvero meraviglioso.

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A Drama So Beautiful.. I Would Rewatch For The Visuals Alone..

Melo Movie might fall under the Rom-Com genre.. But its more than just a romantic story.. The depth it carries evokes strong emotions.. The drama had so many beautiful bonds and I loved how seamlessly they wrapped up the story in just 10 episodes.. Loved the main couple and their dynamic.. They each carried their own baggage and yet they gave each other the space to figure things out on their own.. Choi Woo Shik, Park Bo Young, and Kim Jae Wook all in one drama?? There was no shortage of memorable performances.. They were just too good.. Whenever a drama with Kim Jae Wook comes out I am always dumbfounded by how underappreciated he is.. With the talent he has, he should be far more sought after and have had way more dramas in his career.. He is nothing short of a brilliant actor and Melo Movie just proves that..

"Life seems to have a fixed amount of happiness..
In another sense, there is also a set amount of misfortunes.. "

"Its simple.. If someone suffers a string of hardships, they should believe that good things will come soon.. "

First kiss in the very first episode?? In the snow?? And then the male lead disappears right after?? What a way to end the first episode..

"Just like that the dark night passed.. And dawn arrived.. And Ko Gyeom disappeared just like that.. "

Without any context his disappearance was such an interesting plot twist.. But the car drowning scene hinted at a backstory.. One that obviously had to exist.. Otherwise there is no coming back for him from this..

" I know I sound crazy.. But that day Ko Gyeom looked like someone returning home from a long trip.. I thought I saw a sense of relief and inexplicable exhaustion in him.. "

I didnt like Son Ju A and I hated how she coincidentally met Mubee at a bar and they just became friends.. That was such a cliche.. I didnt like her character overall.. She was honestly annoying.. The way she treated Hong Si Jun after becoming successful was just not what I expected.. And cutting off even the ML who was her friend was just too heartless.. What I hated even more was how she had the audacity to barge back into his life after her success.. I felt sorry for Hong Si Jun.. He had a family who never even tried to understand him and a girlfriend who did everything in the name of love without ever truly opening up to him.. Only to leave him suffering in the end.. She never tried to change him.. Never tried to guide him.. Just kept praising him.. The moment she realized she would drown with him she just left.. He himself didn’t know how to navigate life or how to fulfill his passion.. He lacked a guide.. He lacked any real sense of meaning..

Episode 7 was hands down the best of the entire drama.. In that one single episode the whole story found its meaning..

"Are you busy right now?"
"I have never been busy in my life."

Choi Woo Shik and his comedy were on point.. He is easily one of the best in the Rom-Com genre..

Two of my favorite scenes in the drama were when they finally accepted their feelings for each other and kissed near the sunflower field.. And the hug scene at the park.. Perfectly synced with the scene playing on the screen in the background.. I loved the framing of the park scene so much that I rewatched it several times.. It was just that impressive..

"There’s no one at home.. No one’s home, Mubee."

They portrayed the grief of losing someone so realistically.. The way he tries to act okay.. Yet even the smallest things like returning to a house without his brother bring a wave of sadness.. And the fact that Mubee could resonate with his emotions made it even more heartbreaking.. Its true that Mubee finds Gyeom at his lowest points.. She truly was the luck that followed his misfortune..

'' Visit me in my dreams from time to time.. ''

Special shoutout to Ko Jun.. This has to be KJW’s most tragic character to date.. After losing their parents and becoming an orphan, he took on the role of the provider and guardian to his younger brother when he himself was still young.. Dedicated his entire life to him.. Only to pass away tragically just when he finally realized he wanted to live..

Overall Melo Movie was an emotional rollercoaster.. Heartwarming yet heartbreaking.. It reflects how life itself carries multiple genres.. Its never just suffering and misfortune.. Happiness finds its way too..

The cinematography in Melo Movie was beautiful.. I would rewatch the drama just to take in those visuals again..

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